Placez votre nom complet et les coordonnées, y compris votre adresse e-mail, en haut de votre CV. Passer au moins deux lignes avant d'écrire votre objectif. Bien que vous devriez généralement tenir à blanc, papier ordinaire de 20 livres pour tout reprendre, parce que la mode est censé être en vie avec la couleur et la créativité, une ligne mince de couleur ou conçus à travers la page est une manière acceptable de séparer vos informations de contact du reste du contenu du CV.
Écrivez votre objectif. L'objectif doit être spécifique et peindre une image de ce que vous voulez faire dans l'industrie de la mode. Ne vous contentez pas de dire que votre objectif est d'apprendre de l'expérience des concepteurs. Disons, par exemple, que votre objectif est d'observer designers expérimentés dans les domaines du marketing, de la photographie et de style, de devenir plus compétent et indépendant dans ces domaines et, éventuellement, la création de votre propre ligne de mode.
Passer deux lignes et tapez "Résumé du profil:" Donnez deux à trois états que vous et votre intérêt pour la mode décrivent. Par exemple: «Souci du détail aspirant directeur de la piste avec une expertise dans l'adolescence avant-garde styles intéressés par le marketing et la présentation spectaculaire Parlant couramment l'anglais et l'espagnol avec ses preuves d'une excellente communication..."
Passer deux lignes et tapez "QUALIFICATIONS:« Utilisation des points de balle, mettre en valeur vos capacités, vos connaissances et de compétences. Par exemple, la capacité d'élaborer des stratégies, l'achèvement d'un cours de manière spécifique ou un programme de certification, et la connaissance des tendances de la mode pour les adolescents dans le groupe d'âge des 13 à 16 sont tous des qualifications. Ne confondez pas les qualifications avec l'expérience - l'expérience peut aider un gain de personne qualifications, mais l'expérience traite plus avec ce que vous avez fait et où.
Passer deux lignes à nouveau et tapez "EXPERIENCE:" Liste au moins trois employeurs ou organismes avec lesquels vous étiez affilié, le titre de votre travail avec chaque organisation, quand vous avez travaillé et vos réalisations et des devoirs spécifiques. Les agences les plus récentes pour lesquelles vous avez travaillé sont idéales si vous pouvez faire tourner votre travail vers la mode. Si vous ne pouvez pas, sélectionnez les employeurs qui étaient plus fashion-orienté, toujours la liste la plus récente en premier. Volontariat chiffres mais doit montrer fonctions liées à la mode, par exemple, si vous avez fait les costumes pour votre théâtre local à but non lucratif.
Double retour et écrire "RECHERCHE ET PUBLICATIONS PROFESSIONNEL:" Liste des études de mode que vous avez fait ou articles que vous avez publiés. Notez le titre, un site Web ou une publication imprimée où le travail est apparu et la date de publication. Pas tout le monde qui veut un stage à la mode peut inclure cette section, mais si vous le pouvez, il est un avantage. Une autre catégorie "peut-être" est "ORGANISATIONS PROFESSIONNELLES:"
Double retour et écriture "Références disponibles sur demande." Si l'employeur demande à voir vos références, ne liste pas que quelqu'un comme référence, sauf si vous avez reçu la permission de le faire. professeurs de mode ou d'autres professionnels de l'industrie sont les meilleures références, comme ils savent l'industrie et peuvent témoigner que vous avez ce qu'il faut pour réussir dans le domaine.