Des organisations telles que la Writers Guild of America (WGA) permettent un scénariste pour enregistrer ses droits à un scénario de programmes de télévision, de longs métrages et d'autres activités littéraires. Les écrivains doivent présenter des scénarios à des organismes d'enregistrement pnly lorsque le travail est terminé, selon la WGA, parce que le travail ne peut pas être modifié une fois l'écrivain soumet. Critères d'emballage de scénario et le bon formatage prescrivent des normes pour les polices, les pages de couverture, le dialogue, la mise en scène et même contraignant le scénario. Plusieurs formats existent pour des scénarios, si la plupart des studios préfèrent que les scénaristes soumettre un scénario de spec, qui se concentre sur l'histoire au lieu de directions de rassemblement.
Tapez le scénario en 12 points police Courier en utilisant un programme de traitement de texte. Les studios de cinéma utilisent cette taille de police et le type pour le temps d'un scénario, car une page de 12 points Courier traduit grossièrement en une minute à l'écran, selon screenwriting.info.
Définir le document de haut, en bas et à droite; marges latérales entre 0,5 et 1 pouce, puis fixer la marge de gauche, entre 1,2 et 1,6 pouces. L'espace supplémentaire sur la marge de gauche permet de place pour le scénario à être lié après l'impression, selon screenwriting.info. Placez les numéros de page dans le coin supérieur droit de l'en-tête en chiffres simples avec une période suivant chaque numéro.
Centrer le titre de votre scénario sur une ligne de la page de titre, suivi de votre nom sur la ligne suivante. Sauf si vous avez un agent, inclure vos informations de contact dans le coin inférieur gauche de la page de titre, selon brassbrad.com- si vous avez un agent, inclure ses coordonnées. Ne pas inclure un numéro de page sur la page de titre.
Utilisez les marges conformes à distinguer les descriptions de scène, le dialogue et les didascalies de personnage. descriptions de scène devraient avoir une marge de gauche entre 1,5 et 2 pouces et une marge de droite de 1 pouce. Le dialogue doit avoir une marge gauche de 3 pouces et une marge de droite d'environ 2,25 didascalies de caractères pouces-devrait avoir une bonne marge de 3 pouces et une marge gauche d'environ 3,7 pouces, selon l'Université Virginia Commonwealth.
Centrer le titre de votre histoire entre guillemets sur la page suivante de votre page de titre. Commencez chaque scène dans le scénario avec un titre en lettres majuscules, ce qui est appelé un Intitulé et qui commence par INT. ou EXT., ce qui signifie intérieur ou extérieur. Nommez l'emplacement de la scène suivante, puis d'identifier brièvement le moment de la journée, selon la Southern Methodist University.
Fournir une description de chaque scène après l'Intitulé, mais ne fournit pas les indications scéniques. Filmmaking est un processus de collaboration, dont le scénario est une partie, laissez donc la mise en scène les acteurs au studio produisant le scénario. Un scénario de spec ne comprend pas les indications scéniques, car, dans la plupart des cas, le studio de production va changer les directions de la scénariste de la scène.
Identifier le personnage qui parle immédiatement au-dessus de son dialogue, en utilisant des descriptions entre parenthèses telles que "lentement" ou "chuchoter" avec parcimonie pour décrire comment le caractère fournit la ligne. Scénarios de longs métrages sont généralement entre 95 et 125 pages, selon screenwriting.info, si la plupart des scénarios dépassent rarement 114 pages. scénarios pour la télévision varient en longueur selon la façon dont la série est structuré.